Zenna Holloway

martes, 30 de noviembre de 2010

Faith No More - King For A Day Fool For A Lifetime (1995)


King for a Day / Fool for a Lifetime es el quinto álbum de estudio de Faith No More, lanzado el año 1995. Es la primera vez que editan un albúm sin el guitarrista Jim Martin. Esta vez con sonidos más tradicionales del rock alternativo pero como siempre incluye varios géneros y mezclas de estilos como el soul-jazz-funk de "Evidence", el ruidoso heavy metal de "Cuckoo for Caca" el más puro rock occidental en "Take this Bottle" hasta la bossanova de "Caralho Voador". En general este disco es mucho más directo y menos experimental ue su predecesor, Angel Dust. Este es el único que incluye al guitarrista Trey Spruance que abandonó la banda antes del inicio de la gira. En general sus ventas fueron bastante inferiores a las conseguidas con The Real Thing y Angel Dust, tal vez por la madurez alcanzada en niveles de música o por su cambio estético. Quien sabe pero este álbum profesionalmente hablando es un disco increible en terminos de composición e interpretación, se nota una dedicación mucho más fuerte en la producción de los temas, el desarrollo de la voz de Patton y su afán de conseguir mejores registros con ella, en fin. Un imperdible.

Disco

01 - Get Out
02 - Ricochet
03 - Evidence
04 - The Gentle Art Of Making Enemy
05 - Star A.D.
06 - Cuckoo For Caca
07 - Caralho Voador
08 - Ugly In The Morning
09 - Digging The Grave
10 - Take This Bottle
11 - King For a Day
12 - What a Day
13 - The Last To Know
14 - Just A Man

viernes, 26 de noviembre de 2010

Radiohead - The Bends (1995)


The Bends es el segundo álbum de estudio de la banda Radiohead, lanzado el 13 de marzo de 1995. The Bends fue producido por John Leckie en EMI estudios en Londres, y dirigido por Nigel Godrich, que llegaría a producir todos los álbumes de futuro por la banda. Con cinco sencillos el album cambio el comienzo de un cambio de estética y los temas de la banda, con un mayor uso de teclados y guitarras más abrasivas y sutiles. Distinto a Pablo Honey influenciado en gran medida por la introspectiva grunge evolucionando a un rock de más capas de elaboración y con letras de ideas más grandes. Su primer single se convirtio en su primer top cinco en inglaterra "Street Spirit (Fade Out)".

Disco

01 - Planex Telex
02 - The Bends
03 - High and Dry
04 - Fake Plastic Trees
05 - Bones
06 - (Nice Dreams)
07 - Just
08 - My Iron Lung
09 - Bullet Proof ...I Wish I Was
10 - Black Star
11 - Sulk
12 - Street Spirit (Fade Out)

System Of A Down - Toxicity (2001)


Este fue el disco que consagró a la banda System of a Down y fue aclamado por la crítica, presentandose en el puesto Nº1 en las listas en EE.UU. y Canada, finalmente alcanzando multiplatino. Desde su publicación ha vendido alrededor de 5 millones de copias en todo el mundo. Este fue Nº1 en EE.UU en la semanad e los ataque a las torres el 11 de septiembre y el ambiente político causado por los ataques añadido a la controversia de su sencillo Chop Suey! causó que fuera reprimido en las radios durante semanas ya que contenía una fuerte letra política. Aún así el éxito de sus singles "Toxicity" y "Aerials" fue arrollador.

Disco

01 - Prison Song
02 - Needles
03 - Deer Dance
04 - Jet Pilot
05 - X
06 - Chop Suey!
07 - Bounce
08 - Forest
09 - Atwa
10 - Science
11 - Shimmy
12 - Toxicity
13 - Psycho
14 - Aerials


The Cure - Mixed Up (1990)


El año 1990 fue lanzado el albúm Mixed Up por la banda británica The Cure. Las canciones son remixes de sus grandes éxitos a la fecha. Varios de los temas ya habían sido publicados en Singles anteriores pero en esta oportunidad se reunieron todos más los nuevos y se lanzó una compilación. El disco se cierra con una versión extendida de "Never Enough". El remix de "Pictures of You" fue lanzado bajo el título (Strange Mix). El albúm fue descrito por Robert Smith como divertido despúes del pesimismo de "Desintegration".

Disco

01 - Lullaby (Extended Mix)
02 - Close To Me (Closer Mix)
03 - Fascination Stret (Extended Mix)
04 - The Walk (Everything Mix)
05 - Lovesong (Extended Mix)
06 - A Forest (Tree Mix)
07 - Pictures Of You (Extended Mix)
08 - Hot Hot Hot!!! (Extended Mix)
09 - The caterpillar (Flicker Mix)
10 - Inbetween Days (Shiver Mix)
11 - Never Enough (Big Mix)


martes, 23 de noviembre de 2010

Fishbone - Truth & Soul (1988)


Segunda publicación de estudio de la banda de rock alternativo Fishbone, fue lanzado el 13 de septiembre de 1988. Es un disco muy diverso al escucharlo te topas con punk, ska, reggae, soul, hard rock, funk, blues y heavy metal. El disco comienza con una versión de Curtis Mayfield's "Super Fly" un clásico "Freddie's Dead". El disco "Trth & Soul" según la crítica ha sido uno de los más influyentes en la historia del rock alternativo.

Disco

01 - Freddie's Dead
02 - Me & Pa
03 - Mighty Long Way
04 - Pouring Rain
05 - Deep Inside
06 - Question Of Life
07 - I Like To Hide Behind My Glasses
08 - Bonin'in The Boneyard
09 - One Day
10 - Subliminal Fascism
11 - Slow Bus Movin' (Howard Beach Party)
12 - In The Name Of Swing
13 - Ghetto Soundwave
14 - Change

Descarga el disco aqui

viernes, 19 de noviembre de 2010

Ingwie Malmsteen - Eclipse (1990)


En el año 1990 todos conocían a Ingwie Malmsteen y la historia de su discografía. Viniendo del enorme éxito comercial de Odyssey (1988), Ingwie regresó a su vena pop metal y posiblemente su mejor albúm "Eclipse". El tono de la guitarra brilla aquí, este albúm es una mejora con respecto a los otros hasta el momento en los valores de producción, aunque el sonido crudo de sus dos primero salbumes se extraña. La voz de Edman Goran resplandece en cortes como el rocj blues "Bedroom Eyes", la épica balada "Save Your Love" un de los grandes últimos temas de Ingwie, el Bach n' Roll de "Motherless Child" y "Judas" y tenemos un gran instrumental, aunque es corto "Eclipse" pero realmente intenso y potente. El tema destacado del disco es "Making Love" con el solo de guitarra y riff de apertura, tenemos una verdadera indicación del estado de ánimo de Ingwie, este disco refleja todo el drama, la velocidad y la técnica del rock oscuro que interpreta Ingwie Malmsteen.

Disco

01 - Making Love
02 - Bedroom Eyes
03 - Save Our Love
04 - Motherless Child
05 - Devil In Disguise
06 - Judas
07 - What Do You Want
08 - Demon Driver
09 - Faultine
10 - See You In Hell (Don't Be Late)
11 - Eclipse


Matisyahu - Shake Off The Dust...Arise (2004)


Shake Off The Dust...Arise es el albúm debut de Matisyahu y publicado el 24 de octubre del 2004, se cayó de la impresión cuando salio su traslado a Epic Records, este disco fue relanzado y remasterizado el año 2010. Matisyahu primordialmente tiene sus influencias muy arraigadas al reggae, pero su música mezcla varios estilos sincopados como el dub y ska. En sus letra utiliza temáticas espirituales derivadas de su condición judío jasídico. Matisyahu es el equivalente hebreo al nombre Matías.

Disco

01 - Chop Me Down
02 - Tzama Ichol Nafshi
03 - Got No Water
04 - King Without A Crown
05 - Interlude
06 - Father In The Forest
07 - Interlude
08 - Aish Tamid
09 - Short Nigun
10 - Candle
11 - Close My Eyes
12 - Interlude
13 - Exaltation
14 - Refuge
15 - Interlude
16 - Warrior
17 - Outro

Clapton Beck Page - Guitar Boogie (1971)


Guitar Boogie es un albúm recopilatorio de blues con Eric Clapton, Jeff Beck y Jimmy Page, con el crédito adicional para Allstars. La mayoría de las canciones fueron escritas por los guitarristas mencionados. Guitar Boogie fue publicado en el año 1971 y re-lanzado en el 1977 por Pickwick Records. Solo dos de los guitarristas aparecen en cada tema Beck no aparece con Clapton y Clapton en las de Allstars. Los temas fueron grabados entre 1963 y 1970.

Disco

01 - Choker (Clapton/Page)
02 - Snake Drive (Clapton)
03 - Draggin' My Tail (Clapton/Page)
04 - Steelin (Allstars/Beck)
05 - Freight Loader (Clapton/Page)
06 - Weat Coast Idea (Clapton)
07 - L.A. Breakdown (Allstars/Page)
08 - Down In The Boots (Allstars/Page)
09 - Chuckles (Allstars/Beck)
10 - Tribute To Elmore (Clapton)


Horace Silver - Silver N' Brass (1975)


Horace Silver es un pianista y compositor de jazz. Silver es conocido por su estilo funky y distintiva forma de tocar, es reconocido por sus colaboraciones pioneras a la composición del hard bop. Fue influenciado por una amplia gama de estilos musicales, en especial la música gospel, música africana y de America Latina, a veces se aventuró en el genero Soul jazz. Ahora les entrego este excelente disco del año 1975 Silver N' Brass.

Disco

01 - Kissin' Cousins
02 - Barbara
03 - Dameron's Dance
04 - The Sophisticated Hippie
05 - Adjustment
06 - Mysticism

jueves, 18 de noviembre de 2010

Red Hot + Riot - The Music & Spirit Of Fela Kuti (2002)


Red Hot + Riot también conocido como The Music And The Spirit of Fela Kuti, es el décimo cuarto en una serie de proyectos de recopilación de música producida por Paul Heck de la Organización Red Hot Organization para ser utilizado en la recaudación de fondos y esfuerzos de sensibilización para y contra el SIDA. El albúm que se inspira en la música del artista Nigeriano Fela Kuti dueño del estilo Afrobeat, fue lanzado MCA el 15 de Octubre de 2002 y contó con tres docenas de artistas en una docena de temas. Es el quinto albúm que se centra en la obra de un solo compositor o músico después de Cole Porte (Red Hot + Blue), Antonio Carlos Jobim (Red Hot + Rio), George Gershwin (Red Hot + The Rhapsody: The Groove Gershwin) y Duke Ellington (Red Hot + Indigo).

Disco

01 - Fela Mentaly (Intro) - Fela Kuti
02 - Kalakuta Show - Gift of Gab & Lateef
03 - Interlude: Live At Kalakuta - Fela Kuti
04 - Shuffering & Shmiling - Dead Prez, Talib Kweli, Jorge Ben and Bilal
05 - Interlude: Gimme Shit - Mixmaster Mike
06 - Water No Get Enemy - Mixmaster Mike
07 - Water No Get Enemy - D'Angelo, Femi Kuti, Macy Gray & The Soultronics (Feat. Nile Rodgers & Roy Hargrove)
08 - Gentleman - Me'Shell NdegéOcello & Yerba Buena (Feat. Ron Blake)
09 - Years Of Tears and Sorrow - Common and Djelimady Tounkara
10 - Shakara/Lady (Part One) - Cheikh Lo
11 - Shakara/Lady (Part Two) - Cheikh Lo, Les Nubians and Manu Dibango
12 - Don't Worry About My Mouth O (African Message) - Fela Kuti
13 - Zombie (Part One) - Bugz In The Attic (Feat. Wunmi)
14 - Zombie (Part Two) - Nile Rodgers & Roy Hargrove
15 - No Agreement - Res, Tony Allen, Ray Lema, Baaba Maal, Positive Black Soul and Archie Shepp
16 - So Be It - Kelis
17 - Interlude: This Is An Ashanti Proverb - Fela Kuti
18 - By Your Side - Sade (Cottonbelly Remix)
19 - Colonial Mentality - Yerba Buena
20 - Trouble Sleep Yanga Wake Am - Baaba Maal and Taj Mahal (Feat. Kauding Cissoko)

miércoles, 17 de noviembre de 2010

Nirvana - Bleach (1989)


Bleach es el albúm debut de la banda norteamericana Nirvana, lanzado en junio de 1989 por el sello independiente Sub-Pop. Las sesiones de grabación principales se realizaron en Reciprocal Recordings en Seattle, Washington, entre diciembre de 1988 y enero de 1989. Kurt Cobain se sentía un poco presionado ya que el sello le imponía que se ajustaran un poco al sonido de la música contemporánea de la escena de Seattle. El disco es considerado como muy negativo y sombrío, el mismo Cobain ha afirmado que la mayor parte de la letra fue escrita la noche antes de grabar y que se sentía molesto al no sentirse considerados en las desiciones de la producción del disco. LA gravación del albúm fue financiada por Jason Everman quien fue acreditado como guitarrista, pero no participó en las canciones en forma directa. El disco alcanzó fama en su relanzamiento en 1992 después del arrollador éxito de Nevermind, vendiendo más de 1 millon de copias.

Disco

01 - Blew
02 - Floyd The Barber
03 - About A Girl
04 - School
05 - Love Buzz
06 - Paper Cuts
07 - Negative Creep
08 - Scoff
09 - Swap Meet
10 - Mr. Mounstache
11 - Sifting
12 - Big Cheese
13 - Downer

Ornette Coleman - Dancing In Your Head (1977)


Dancing In Your Head es una publicación de música jazz de Ornette Coleman originalmente de 1975 pero lanzado en 1977. Fue el primer albúm de Coleman en presentar una banda eléctrica que más tarde se conocieron como The First Time. El disco fue considerado por Chris Kelsey en Allmusic com "Free Jazz: Una Historia Subjetiva"  y elegido dentro de los 20 esenciales del jazz.

Disco

01 - Theme From A Symphony (Variation One)
02 - Theme From A Symphony (Variation Two)
03 - Midnight Sunrise

Smashing Pumpkins - Mellon Collie And The Infinite Sadness (1995)


Se trata del tercer albúm de la banda Smashing Pumpkins, publicado el 24 de octubre de 1995 por Virgin Records. Este disco fue producido por el lider Billy Corgan ya que el anterior productor Butch Vig con quien trabajaron en Siamese Dream llegó a ser tan cercano a la banda que ya estaba trabajando de una forma que no acomodaba a la banda. Este larga duración fue publicado en Cd's dobles, cuenta con 28 pistas en las cuales atraviesan por diversos estilos, melancolía, rock denso, por esa época influencias del grunge había por todas partes cosa que este disco también trae. En este trabajo la bajista D'arcy Wretzky y James Iha (guitarra) tubieron una participación mucho más activa tanto en composición como en producción.

Disco 1

01 - Mellon Collie And Infinite Sadness
02 - Tonight, Tonight
03 - Jellybelly
04 - Zero
05 - Here Is No Why
06 - Bullet With Butterfly Wings
07 - To Forgive
08 - An Ode To No One
09 - Love
10 - Cupid De Locke
11 - Galapagos
12 - Muzzle
13 - Porcelina Of The Vast Oceans
14 - Take Me Down

Disco 2

01 - Where Boys Fear To Tread
02 - Bodies
03 - Thirty-Three
04 - In The Arms Of Sleep
05 - 1979
06 - Tales Of A Scorched Earth
07 - Through The Eyes Of Ruby
08 - Stumbleine
09 - X.Y.U.
10 - We Only Come Out At Night
11 - Beautiful
12 - Lily (My One And Only)
13 - Be Starlight
14 - Farewell And Goodnight

Descarga los discos aqui

Soulive - Get Down! (1999)


Soulive es una banda de funk-jazz que se formó en Baffalo, New York, y es reconocido por sus solos y optimistas canciones pegadizas. La banda esta compuesta por Eric Krasno (guitarra), Alan Evans (Batería), Neal Evans (Organo Hammond B3, Bajo, Clavicordio). Aunque se originó como un trío, la banda ha trabajado ampliamente con diferentes secciones de viento y es obvio si fusionas jazz incluirlas en su música, que consistieron en Sam Kininger (saxofón) a partir de 2000-2003, Rashawn Ross (Trompeta) y Ryan Zoidis (Saxofón) de 2003-2006.

Disco

01 - So Live!
02 - Uncle Junior
03 - Rudy's Way
04 - Cash's Dream
05 - Turn It Out
06 - Brother Soul
07 - Right On


Stone Temple Pilots - Unplugged (1993)


Unplugged Stone Temple Pilots es el segundo álbum de la banda norteamericana Stone Temple Pilots lanzado el 1993, sin embargo tratándose de un acústico, lanzado por Atlantic Records, no se considero como oficial. Tuvieron 2 versiones de acústico, una no llego a ser oficializada por MTV, por lo que no tuvo tanto éxito. A pesar de eso el tema "Plush" en esta versión asi como la original fue bien recibida por los fans, apareciendo inclusive en la compilación editada en el 2003 Thank You. El disco cuenta con versiones inéditas como "Andy Warhol" de David Bowie y "Big Empty" que sería incluida más tarde en su segundo disco de estudio "Purple". También aparece una versión más relajada de "Sex Type Thing".

Disco

01 - Crackerman
02 - Creep
03 - Plush
04 - Wicked Garden
05 - Andy Warhol
06 - Big Empty
07 - Sex Type Thing
08 - Pretty Penny
09 - Midnight Roundup
10 - Kitchenware
11 - Christmas Time
12 - Son

Soul Asylum - Grave Dancers Union (1992)


Grave Dancers Union es el sexto albúm oficial de Soul Asylum. Fue lanzado el año 1992. El arte de la portada corresponde al fotógrafo de arte erótico Jan Saudek. El disco fue el primer gran éxito de la banda se mantuvo 76 semanas en el Bilboard y fue certificado con triple platino. El disco cuenta con los singles que sonaron bastante en ese momento en MTV que son "Black Gold" y "Runaway Train".

Disco

01 - Somebody To Shove
02 - Black Gold
03 - Runaway Train
04 - Keep It Up
05 - Homestick
06 - Get On Out
07 - New World
08 - April Fool
09 - Without A Trace
10 - Growing Into You
11 - 99%
12 - The Sun Maid



The Cure - Desintegration (1989)


Desisntegration es el octavo albúm de la banda de rock alternativo inglesa The Cure, lanzado el 1 de mayo de 1989 por Fiction Records. El disco marca el regreso a la introspección y sombrío rock gótico, estilo nestablecido a principios de los 80 por el grupo. A medida que se aceraba a la edad de 30 años el vocalista Robert Smith sintió un aumento de la presión para dar seguimiento a los éxitos pop de la banda con un trabajo más permanente que resultó bien logrado con este disco. Smith provocó la caducidad de nuevo con las drogas alucinógenas, efectos que influenciaron fuertemente la producción del albúm, claramente la camción "Lullaby", fue escrita bajo ese efecto y fue lo que quisieron mostrar en el video también. El sello tenía grandes temores de que el disco fuera un suicidio comercial y terminó vendiendo 3 millones de copias en todo el mundo, el albúm de más éxito comercial de la banda.

Disco

01 - Plainsong
02 - Pictures Of You
03 - Closedown
04 - Love Song
05 - Last Dance
06 - Lullaby
07 - Fascination Street
08 - Prayers For Rain
09 - The Same Deep Water As You
10 - Desintegration
11 - Homestick
12 - Untitled


Radiohead - Ok Computer Special Edition (2005)


Durante 1995 y 1996 la banda Radiohead trabajo en la composición de las canciones que formarían parte de su exitoso albúm Ok Computer (1997). Afinando canciones durante conciertos donde teloneabam a Alanis Morrisette tratando de perfeccionar los temas con sonido en directo para completar los registros. Una vez concluida la gira se reanudan las grabaciones en una mansión del siglo XV, San Catherine's Court. Las sesiones de grabación fueron relajadas, con la banda tocando a todas horas del día en diferentes salas buscando el sonido perfecto y escuchando a los Beatles, DJ Shadow, Ennio Morricone y Miles Davis en busca de inspiración. El albúm lo concretan a fines del año 1996 y principios del 1997, año en que se publica. Ok Computer venía cargado de rock melódico, nuevos ambientes, vanguardia e influencias electrónicas. El disco llevo a Radiohead a la fama absoluta y con ello a la aclamación de la crítica. "La gente captó todas las texturas, los sonidos y atmósferas que estabamos tratando de crear, nosotros no sabíamos ni mierda si el disco era bueno o malo" es una de las opiniones de los integrantes de la banda. Esta vez les entrego la edición especial publicada el año 2005 donde aparece un segundo disco con varios temas desechados y tomados de las sesiones de OK Computer, es un disco totalmente distinto con 8 temas totalmente desconocidos y varias tomas en vivo.

Disco 1

01 - Airbag
02 - Paranoid Android
03 - Subterranean Homestick Alien
04 - Let Down
05 - Karma Police
06 - Fitter Happier
07 - Electioneering
08 - Climbing Up The Walls
09 - No Surprises
10 - Lucky
11 - The Tourist

Disco 2

01 - Polyethylene (Part I y II)
02 - Pearly
03 - A Reminder
04 - Melatonin
05 - Meeting In The Aisle
06 - Lull
07 - Climbing Up The Walls (Zero 7 Mix)
08 - Climbing Up The Walls (Fila Brazilia Mix)
09 - Palo Alto
10 - How I Made My Millions
11 - Airbag (Live In Berlín)
12 - Lucky (Live In Florence)
13 - Climbing Up The Walls (BBC Radio One)
14 - Exit Music For A Film (BBC Radio One)
15 - No Surprises (BBC Radio One)




martes, 16 de noviembre de 2010

Beck - Odelay (1996)


Odelay es el quinto albúm de estudio del músico de rock alternativo Beck y el segundo oficial, lanzado originalmente el 18 de Junio de 1996 por Geffen Records. Después del éxito comercial de "Loser", Odelay sorprendió con varios exitos como "Where It`s At", "Devils Haircut" y "The New Polution". El albúm alconzó el puesto Nº16 de la Bilboard vendiendo más de 2 millones de copias en EE.UU. Las sesiones de Odelay comenzaron con varios cortes acústicos que en el proceso de producción fueron tomando distintos tonos y sonidos convirtiendose en un albúm tremendamente rock pop, folk ultra alternativo y accesible para el público lo que lo llevo a ser un disco muy popular. Un disco excelente dando por sentado el gran talento del músico.

Disco

01 - Devil's Hiarcut
02 - Hotwax
03 - Lord Only Knows
04 - The New Pollution
05 - Derelict
06 - Novacane
07 - Jack-Ass
08 - Where It's At
09 - Minus
10 - Sissyneck
11 - Readymade
12 - High 5 (Rock The Catskills)
13 - Ramshackle
14 - Diskobox



Dead Can Dance - Into The Labyrinth (1993)


Into The Labyrinth (1993) es el sexto albúm grabado por Dead Can Dance dúo formado por Lisa Gerrard y Brendan Perry. Este disco marcó un cambio fuerte en relación a los anteriores, poniendo las influencias de la música étnica a la vanguardia como sería el caso de los albumes que publicarían más tarde. Fue todo un desafío ya que no necesitaron de ayuda de músicos para completar el disco, fue completado por ellos, todos los instrumentos los interpretaron en su totalidad. Las letras fueron escritas por ambos mientras Perry vivía en una isla en medio de un río en Irlanda y Gerrard en Australia con su esposo e hija. Para concretar el albúm Lisa regreso a Irlanda y junto a Brendan fusionaron sus canciones y grabaron el albúm en un periodo de tres meses.

Disco

01 - Yulunga (Spirit Dance)
02 - The Ubiquitous Mr. Lovegrove
03 - The Wind That Shakes The Barley
04 - The Carnival Is Over
05 - Ariadne
06 - Saldek
07 - Towards The Within
08 - Tell Me About The Forest (You Once Called Home)
09 - The Spider's Stratagem
10 - Emmeleia
11 - How Fortunate The Man With None

Jacques Loussier Trio - The Four Seasons (1997)


El pianista Jacques Loussier ciertamente ha tenido una carrera extraordinaria, gran parte de ella pasó de realizar interpretaciones de jazz de la música de Bach. Si bien sus obras originales han sido notables, los proyectos más famosos de Loussier han sido sus transformaciones de la música de Bach. En 1997 se abordó cuatro estaciones de Vivaldi, cuatro conciertos que han interpretado y grabado con su trío a través de un territorio inexplorado. Debido a la impresionante técnica de Loussier esta obra de Vivaldi a mis gusto resulta extraordinaria y tomando en cuenta que es una grabación en directo, más aún.

Disco

01 - Spring, Part I Allegro
02 - Spring, Part II LArgo
03 - Spring, PArt III Allegro (Danza Pastorale)
04 - Summer, Part I Allegro non Molto
05 - Summer, PArt II Adagio
06 - Summer, Part III Presto
07 - Autumn, Part I Allegro
08 - Autumn, Part II Adagio Molto
09 - Autumn, Part III Allegro
10 - Winter, Part I Allegro non Molto
11 - Winter, Part II Largo
12 - Winter, Part III Allegro

The Gathering - Souvenirs (2003)


Souvenirs es el octavo albúm de estudio de la banda de rock holandesa The Gathering. Fue lanzado en febrero de 2003 bajo un sello independiente Psychonaut Records, fundado por la banda en 1999. Souvenirs fue el primer LP que publicaron luego de desvincularse del sello Century Media Records, y el primero de Psichonaut R. Este es el último albúm donde participa el bajista Hugo Prinsen. Esta banda me llama la atención particularmente por la increíble voz de Anneke Van Giersbergen, es cosa de escuchar temas como "You Learn About It" o "Even The Spirits Are Afraid" temas que me gustan mucho particularmente.

Disco

01 - These Good People
02 - Even The Spirits Are Afraid
03 - Broken Glass
04 - You Learn About It
05 - Souvenirs
06 - We Just Stopped Breathing
07 - Monsters
08 - Golden Grounds
09 - Jelena
10 - A Life All Mine


System Of A Down (1998)


System of a Down, también conocido como SOAD y a menudo reducido a System, es una banda estadounidense de origen armenio, banda de rock del sur de California, formada en 1994. Se trata de Serj Tankian (Voz principal, teclados, guitarra rítmica), Daron Malakian (Guitarra y Voz), Shavo Odadjian (Bajo, Coros), y John Dolmayan (Batería). Los cuatro miembros son de origen armenio y son ampliamente conocidos por su opinión abiertamente expresada en muchas de sus canciones que enfrentan el genocidio armenio, de 1915 por el Imperio Otomano, asi como la actual guerra contra el terrorismo. La banda a logrado un gran éxito comercial gracias a la publicación de 5 albumes de estudio, tres de los cuales debutaron con el Nº1 en la Bilboard 200. En esta oportunidad presento el primer disco, su homónimo System Of A Down.

Disco

01 - Suite-Pee
02 - Know
03 - Sugar
04 - Suggestions
05 - Spiders
06 - Devil
07 - Soil
08 - War
09 - Mind
10 - Peephole
11 - Cubert
12 - Darts
13 - P.L.U.C.K.

Astor Piazzolla - Libertango (1974)


Libertango es tanto un disco como una canción del compositor y músico de tango argentino Astor Piazzolla, publicado por primera vez en 1974, y reversionado por muchos artistas diferentes. Su título es una palabra compuesta entre "Libertad" y "Tango", presumiblemente como bandera de la libertad creativa que buscaba Piazzolla al crear el llamado Tango Nuevo, a diferencia del Tango Clásico. El disco tuvo una gran aceptación por el público internacional, y la canción fue reversionada por varios artistas y músicos argentinos. Incluye un tema dedicado a su padre "Adiós Nonino".

Disco

01 - Libertango
02 - Meditango
03 - Undertango
04 - Adiós Nonino
05 - Violentango
06 - Novitango
07 - Amelitango
08 - Tristango



lunes, 15 de noviembre de 2010

Dave Matthews Band - Before These Crowded Streets (1998)


Before These Crowded Streets es el tercer albúm de estudio de Dave Matthews Band lanzado el 28 de abril de 1998. Es el último oficial que se producirá por el veterano Steve Lillywhite y su primer albúm grabado en los estudios de Sausalito, California. Este albúm bebutó en el primer lugar de la Bilboard y derribo a la banda sonora de Titanic que llevaba más de 16 semanas en el Nº1. Su estilo muy original con instrumentos nuevos en cada disco nos muestra la interminable motivación por hacer cosas nuevas de los músicos de esta banda de rock alternativo. Con temas destacables como "Don't Drink The Water" o "Stay" la voz desgarradora de Dave se mezcla con las percusiones, instrumentos de viento y violínes que acompañan a la guitarra y bajo de esta multi instrumental banda.

Disco

01 - Pantala Naga Pampa
02 - Rapunzel
03 - The Last Stop
04 - Don't Drink The Water
05 - Stay (Wasting Time)
06 - Halloween
07 - The Stone
08 - Crush
09 - The Dreaming Tree
10 - Pig
11 - Spoon



Type O Negative - October Rust (1996)


October Rust es el cuarto albúm de Type O Negative. Fue lanzado el año 1996, con un estilo de Rock Gótico distinto a sus placas anteriores. October Rust tiene más baladas y menos punk/metal que en los discos anteriores y fue tal vez por esta razón uno de sus discos más populares. De los temas que más sonaron en las radios y canales de video fueron "Love You To Death" y "My Girlfriend's Gilfriend".

Disco

01 - Bad Ground (Joke)
02 - Thanks From Band
03 - Love You To Death
04 - Be My Druidess
05 - Green Man
06 - Red Water (Christmas Mourning)
07 - My Girlfriend's Girlfriend
08 - Die With Me
09 - Burnt Flowers Fallen
10 - In Prise Of Bacchus
11 - Cinnamon Girl
12 - The Glorious Liberation Of The People's Technocrat
13 - Wolf Moon
14 - Haunted
15 - Bye From Band



Primus - Suck On This (1989)


Suck On This (Chupate Este) es un albúm en directo de la banda Primus, lanzado en 1989. El disco fue grabado en la Plaza de Berkeley, en Berkeley, California. El padre de Les Claypool le presto 3.000 dólares para recopilar este material de varias actuaciones y poder grabarlos, más tarde estas canciones encontraron su camino en albumes de estudio con la excepción de "Jellikit". En esa fecha contaban con la siguiente formación: Les Claypool (Bajo, Voz), Larry "Ler" LaLonde (Guitarras), Tim "Herb" Alexander (Batería).

Disco

01 - John The Fisherman
02 - Groundhog's Day
03 - The Heckler
04 - Pressman
05 - Jellikit
06 - Tommy The Cat
07 - Pudding Time
08 - Harold Of The Rocks
09 - Frizzle Fry

Miroslav Vitous - Magical Shepherd (1976)


Miroslav Vitous es conocido por ser uno de los bajistas jovenes del movimiento jazz-rock de finales de los 60's y principios de los 70's. Fue miembro fundador de la banda Weather Report y ha hecho numerosos álbumes como solista. Este disco "Magical Shepherd" fue publicado originalmente en el año 1976 con el sello Warner Brothers. La música de Miroslav va de la mano con los estilos de fusión de Herbie Hancock, Jack DeJohnette y Airto Moreira.

Disco

01 - Basic Laws
02 - New York City
03 - Synthesizers Dance
04 - Magical Shepherd
05 - from Far Away
06 - Aim Your Eye



Dream Theater - Octavarium (2005)


Octavarium es el octavo albúm de estudio de la banda Dream Theater, fue lanzado el año 2005 que coincide con su aniversario Nº20. El albúm contiene 8 temas acordes con el metal progresivo de la banda, en los cuales se nos vienen a la mente grandes bandas del rock progresivo como Genesis o Yes o los inconfundibles sonidos de guitarra que nos recuerdan los primeros acordes de Pink Floyd. Este disco abrio un debate de gran magnitud entre los fans ya que muestra un cambio brusco en el estilo de lo que venían haciendo. Producido por John Petrucci y Mike Portnoy a lo largo de sus 75 minutos de duración siempre bajo el propio concepto musical de la banda y con un notable resurgimiento de los teclados, que da pie al nuevo estilo inducido en la banda por Jordan Rudess. Por segunda vez en la discografía nos encontramos sin un tema instrumental, aunque algunos solos son tan largos que los podríamos tomar como tal. Es tan variado el estilo de los temas incluidos en la placa que se puede afirmar que cada uno de ellos identifica a las etapas de la banda en sus discos anteriores.

Disco

01 - The Root Of All Evil
02 - The Answer Lies Within
03 - These Walls
04 - I Walk Beside You
05 - Panic Attack
06 - Never Enough
07 - Sacrificed Sons
08 - Octavarium


Living Colour - Vivid (1988)


Living Colour banda norteamericana de funk y rock de New York, formada en el año 1984. En su estilo se puede decir que su música es una fusión creativa influenciada por el free jazz, funk y hard rock. Las letras hablan de lo personal, la política y en algunos casos del eurocentrismo y racismo en américa. Los miembros de la banda fueron parte de Coalición Negro Rock, durante de la década de 1980 y 1990 (movimiento que también fue parte Fishbone). Fishbone saltó a la fama con su disco debut Vivid en 1988. Lo más recordado es su canción "Cult Of Personality" que ganó un Grammy a la mejor interpretación de Hard Rock, los también populares "Middle Man" y "Glamour Boys" hicieron de Living Colour una banda de culto.

Disco

01 - Cult Of Personality
02 - I Want To Know
03 - Middle Man
04 - Desperate People
05 - Open Letter (to a Landlord)
06 - Funny Vibe
07 - Memories Can't Wait
08 - Broken Hearts
09 - Glamour Boys
10 - What's Your Favorite Color (Theme Song)
11 - Which Way to America

Lenine - Na Pressao (1999)


Lenine es un artista y músico brasilero completísimo. Lenine canta, compone y toca guitarra es considerado uno de los mayores talentos del circuito de músicos de brasil. Con el disco "Olho de Peixe" en 1992 llega a las mejores etapas de su carrera que comenzó a principios de los años 80's a través de la participación en festivales de música. Lenin con el disco "Na Pressao demuestra que posee el mejor de los talentos para mezclar ritmos, géneros musicales e influencias, siempre lleno de letras inteligentes. debemos destacar los temas "Jack Soul Brasileiro" y "Paciencia", en lo personal me fascina "Meu Amanha", en lineas generales es un disco bellísimo. Recomendable.

Disco

01 - Jack Soul Brasileiro
02 - Na Pressao
03 - Paciencia
04 - Meu Amanha
05 - A Rede
06 - TubiTupy
07 - A Medida Da Paixao
08 - Alzira e a Torre
09 - Rua Da Passagem (Transito)
10 - Relampiano
11 - Eu Sou Meu Guia
12 - Paciencia (Versao Vila Madalena)

domingo, 14 de noviembre de 2010

Daft Punk - Homework (1996)




Daft Punk dúo francés formado por los músicos Guy-Manuel y Thomas Bangalter. Daft Punk alcanzó gran popularidad a fines de los noventa en el movimiento House de Francia y continuó con éxito mundial los años siguientes gracias a sus lanzamientos "Homework" y "Discovery". En 1995 se reunieron para grabar "Da Funk" que se convirtio en su primer éxito comercial y tras él la banda firmo con el sello Virgin en septiembre de 1996. "Da Funk" y "Alive" se incluyeron en este albúm debut "Homework". Este albúm fue considerado una sintesis innovadora en el Techno, House, Acid-House y todos los estilos de electrónica y es ampliamente reconocido como uno de los albumes más influyentes en la música dande de los noventa. Luego estallaron los hits "Revolution 909" y "Around The World" ambos con video-clip pero este último con un video historico de coreografias interminables que les dió aún más popularidad.

Disco

01 - Daftendirekt
02 - Wdpk 83.7 fm
03 - Revolution 909
04 - Da Funk
05 - Phoenix
06 - Fresh
07 - Around The World
08 - Rollin' & Scratchin'
09 - Teachers
10 - Hight Fidelity
11 - Rock'n Roll
12 - Oh Yeah
13 - Burnin'
14 - Indo Silver Club
15 - Alive
16 - Funk Ad


Pedro Aznar - Cuando La Lluvia Te Bese Los Pies (2002)


Pedro Aznar, reconocido cantante y bajista argentino, músico de sangre ligado al rock, sus interpretaciones han recorrido diversos estilos como el jazz, pop, folclore argentino y latinoamericano. El año 2002 lanza el disco "Cuando la Lluvia Te Bese Los Pies" una compilación de temas interpretados por Aznar, entre ellos "El Seclanteño", del poeta y folclorista argentino Ariel Petrocelli, en una hermosa versión junto a Suna Rocha en la voz y Julio Gordillo en el bombo legüero. Temas incluidos en el disco Cuerpo y Alma como "Nubes Negras" y "El Tungue Te", la increíble "Muñequitos de Papel" interpretada por Pedro tocando el bajo con el atornillador resultando un sonido espectacular de las cuatro líneas del instrumento. Una interesante selección de 10 temas de este excelente músico argentino.

Disco

01 - A Primera Vista
02 - Como La Cigarra
03 - El Seclanteño
04 - El Tungue Te
05 - Lo Hermoso Que Fue
06 - Muñequitos de Papel
07 - Nubes Negras
08 - Que He Sacado Con Quererte
09 - Si No Oigo a Mi Corazón
10 - Zamba de Juan Panadero

sábado, 13 de noviembre de 2010

King Crimson - Lark's Tongues In Aspic (1973)


Quinto albúm de estudio de la banda de rock progresivo inglesa King Crimson, lanzado el año 1973. Este es el debut de la tercera formación de la banda con los miembros originales, Robert Fripp y los nuevos John Wetton (Voz, Bajo), David Cross (Violín, Melotrón), Jaime Muir (Percusión) y Bill Bruford (Batería). Bruford acababa de dejar su anterior banda Yes antes de embarcarse en la gira de "Close To The Edge" y vio en King Crimson una opción en su punto de vista y pensamiento del jazz. En este albúm se incorporan nuevos instrumentos como el violín y varios instrumentos exóticos de percusión, incluyendo la hoja de metal y mbiras. El albúm lo abre el tema que lleva su nombre con una experimentación instrumental que va siendo acoplado con cortes de metal y rock con solos de violín y percusiones. En el disco tenemos 3 piezas instrumentales influenciadas por el jazz-fusión y todo el espíritu caracteristico de la música de King Crimson.

Disco

01 - Lark's Tongues In Aspic I
02 - Book Of Saturday
03 - Exiles
04 - Easy Money
05 - The Talking Drum
06 - Lark's Tongues In Aspic II

viernes, 12 de noviembre de 2010

V.A. - Kurt Cobain About A Son (2007)


Kurt Cobain: About A Son, es un documental sobre Kurt Cobain que debutó el año 2006 en Toronto International Film Festival. Fue dirigido por AJ Schnack y producido por Sidetrack Films. Cuenta con audio de las entrevistas entre Cobain y el periodista Michael Azerrad realizados para el libro Come As You Are: The Story of Nirvana, que fueron captadas en el ambiente de Kurt cercanos a su casa como Aberdeen, Olympia y Seattle. En esta oportunidad les presento a la banda sonora de este documental que entre otros artistas aparecen Melvins, Bad Brains, Creddence ClearWater Revival, Buthole Surfers, Mudhoney, R.E.M., Iggy Pop y David Bowie. No esperen escuchar música de Nirvana.

Disco

01 - Overture (Steve Fisk & Benjamin Gibbard)
02 - Never Intended
03 - The Motorcycle Song (Arlo Guthrie)
04 - Eye Flys (Melvins)
05 - Punk Rock
06 - Banned In D.C. (Bad Brains)
07 - Banned In D.C. (Creedence Clearwater Revival)
08 - Put Some Sugar On It (Half Japanese)
09 - Son Of A Gun (The Vaselines)
10 - Graveyard (Buthole Surfers)
11 - Hardcore Was Dead
12 - Owner's Lament (Scratch Acid)
13 - Touch Me I'm Sick (Mudhoney)
14 - Car Radio
15 - The Passenger (Iggy Pop)
16 - The Bourgeois Blues (Lead Belly)
17 - New Orleans Instrumental No 1 (R.E.M.)
18 - The Limelight
19 - The Man Who Sold The World (David Bowie)
20 - Museum (Mark Lanegan)
21 - Benjamin Gebbard (Benjamin Gebbard)